Kathakali Dance in kannada

 



ಕಥಕ್ಕಳಿ ನೃತ್ಯ


ಕೇರಳವು ಹಲವಾರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ-ನಾಟಕ ಪ್ರಕಾರಗಳ ತವರು, ಕಥಕ್ಕಳಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.


 


ಇಂದು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಕಥಕ್ಕಳಿಯನ್ನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ಮೂಲವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ದಕ್ಷಿಣ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಅನೇಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ನಾಟಕೀಯ ರೂಪಗಳಿಂದ ವಿಕಸನಗೊಂಡ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಚಾಕಿಯಾರ್ಕೂತ್ತು, ಕೂಡಿಯಾಟಂ ,  ಕೃಷ್ಣಾಟ್ಟಂ  ಮತ್ತು ರಾಮನಟ್ಟಂ  ಕೇರಳದ ಕೆಲವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳು ಕಥಕ್ಕಳಿಯ ಮೇಲೆ ಅದರ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ನೇರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿವೆ. ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಕ್ಯಾಲಿಕಟ್‌ನ ಝಮೋರಿನ್ ತನ್ನ  ಕೃಷ್ಣಾಟ್ಟಂ  ತಂಡವನ್ನು ತಿರುವಾಂಕೂರ್‌ಗೆ ಕಳುಹಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದನು, ಆದ್ದರಿಂದ ಕೊಟ್ಟಾರಕ್ಕರ ರಾಜನು ಕೋಪಗೊಂಡನು, ಅವನು  ರಾಮನಟ್ಟಂ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವಂತೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದನು .


 


 


ಕೇರಳದ ದೇವಾಲಯದ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಸರಿಸುಮಾರು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಟ್ಟಂಚೇರಿ ದೇವಾಲಯದಲ್ಲಿನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಥಕ್ಕಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಚೌಕ ಮತ್ತು ಆಯತಾಕಾರದ ಮೂಲ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ನೃತ್ಯ ದೃಶ್ಯಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ದೇಹದ ಚಲನೆಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಾದರಿಗಳಿಗಾಗಿ, ಕಥಕ್ಕಳಿಯು ಕೇರಳದ ಆರಂಭಿಕ ಸಮರ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಋಣಿಯಾಗಿದೆ.


ಸ್ತ್ರೀ ಪಾತ್ರದ ಮೂಲಭೂತ ನಿಂತಿರುವ ಸ್ಥಾನ




ಪುರುಷ ಪಾತ್ರದ ಮೂಲಭೂತ ನಿಂತಿರುವ ಸ್ಥಾನ


 


ಕಥಕ್ಕಳಿಯು ನೃತ್ಯ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಟನೆಯ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕಥೆಗಳನ್ನು ನಾಟಕೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭಾರತೀಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳಿಂದ ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದೊಂದು ಶೈಲೀಕೃತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು, ಅಭಿನಯದ ನಾಲ್ಕು ಅಂಶಗಳು -  ಅಂಗಿಕ ,  ಆಹಾರ , ವಾಚಿಕ ,  ಸಾತ್ವಿಕ  ಮತ್ತು  ನೃತ್ಯ ,  ನೃತ್ಯ  ಮತ್ತು  ನಾಟ್ಯ  ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ನರ್ತಕನು ಕ್ರೋಡೀಕರಿಸಿದ ಹಸ್ತಮುದ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖಭಾವಗಳ ಮೂಲಕ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ,  ಹಾಡಿದ ಪದ್ಯಗಳನ್ನು (ಪದಂಗಳು) ನಿಕಟವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕಥಕ್ಕಳಿಯು  ಬಲರಾಮ ಭಾರತಂ  ಮತ್ತು ಹಸ್ತಲಕ್ಷಣ ದೀಪಿಕಾದಿಂದ ಅದರ ಪಠ್ಯ ಮಂಜೂರಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ .



ಅಟ್ಟಕಥಸೋರ್   ಕಥೆಗಳನ್ನು ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪುರಾಣಗಳಿಂದ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಲಯಾಳಂನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಸ್ಕೃತೀಕರಿಸಿದ ಪದ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ . ಅನೇಕ ಮಲಯಾಳಂ ಲೇಖಕರು ಕಥಕ್ಕಳಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೃಹತ್ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.


ರಾಧೆಯೊಂದಿಗೆ ಶ್ರೀ ಕೃಷ್ಣ


 


ವೆಲ್ಲತಾಡಿಗೆ ಮೇಕಪ್


ಕಥಕ್ಕಳಿ ಒಂದು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು  , ನಾಟ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾದ ತತ್ವಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಆಹಾರ , ವೇಷಭೂಷಣ ಮತ್ತು ಮೇಕಪ್ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದುತ್ತದೆ  . ಪಚ್ಚಾ ,  ಕತಿ ,  ಥಾಡಿ ,  ಕರಿ  ಅಥವಾ  ಮಿನುಕ್ಕು ನಂತಹ ಕೆಲವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಗುಂಪು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ  . ಕಲಾವಿದನ ಮುಖವನ್ನು ಮುಖವಾಡ ಧರಿಸಿದಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ತುಟಿಗಳು, ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳು ಮತ್ತು ಹುಬ್ಬುಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಅಕ್ಕಿ ಪೇಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸುಣ್ಣದ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು  ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಚುಟ್ಟಿ ಮಾಡಲು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ  ಇದು ಮುಖದ ಮೇಕಪ್ ಅನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.


 


ಕಥಕ್ಕಳಿ ನೃತ್ಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಾಗಿದೆ. ಕಥಕ್ಕಳಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಶಾಲವಾಗಿ  ಸಾತ್ವಿಕ ,  ರಾಜಸಿಕ  ಮತ್ತು  ತಾಮಸಿಕ  ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾತ್ವಿಕ ಪಾತ್ರಗಳು ಉದಾತ್ತ, ವೀರ, ಉದಾರ ಮತ್ತು ಪರಿಷ್ಕೃತ. ಪಾಚಾದಲ್ಲಿ  , ಹಸಿರು ಬಣ್ಣವು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು  ಕಿರೀಟವನ್ನು (  ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣ) ಎಲ್ಲರೂ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೃಷ್ಣ ಮತ್ತು ರಾಮರು ನವಿಲು ಗರಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವಿಶೇಷ ಕಿರೀಟಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇಂದ್ರ, ಅರ್ಜುನ ಮತ್ತು ದೇವತೆಗಳಂತಹ ಉದಾತ್ತ ಪಾತ್ರಗಳು ಕೆಲವು  ಪಾಚ ಪಾತ್ರಗಳಾಗಿವೆ .


ದುರ್ಯೋಧನನೊಂದಿಗೆ ಶ್ರೀ ಕೃಷ್ಣ


 



ಕಲಸಂ


ಕತಿ  ಪ್ರಕಾರವು ವಿರೋಧಿ ವೀರರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ . ಅವರು ರಾಜಸಿಕ ವರ್ಗದವರಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಕೆಲವು ಬಾರಿ ರಾವಣ, ಕಂಸ ಮತ್ತು ಶಿಶುಪಾಲರಂತಹ ಮಹಾನ್ ಯೋಧರು ಮತ್ತು ವಿದ್ವಾಂಸರು.  "ಮೂಗಿನ ತುದಿ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಹಣೆಯ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ  ಮೀಸೆ ಮತ್ತು ಚುಟ್ಟಿಪ್ಪು ಎಂಬ ಸಣ್ಣ  ಗುಬ್ಬಿಯು ಕತಿ  ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ.  ತಾಡಿ  (ಗಡ್ಡ) ವರ್ಗದ ಪಾತ್ರಗಳು  ಚುವಣ್ಣ ಥಾಡಿ , (ಕೆಂಪು ಗಡ್ಡ) ,  ವೆಳ್ಳತಾಡಿ  (ಬಿಳಿ ಗಡ್ಡ) ಮತ್ತು  ಕರುತ ಥಾಡಿ  (ಕಪ್ಪು ಗಡ್ಡ)  ವೆಲ್ಲತಾಡಿ ಅಥವಾ ಬಿಳಿ ಗಡ್ಡದ ಪಾತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹನುಮಂತನದ್ದಾಗಿದೆ , ನರ್ತಕಿಯು ಮಂಗನ  ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಸಹ ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ.  ಮೇಕಪ್ ಕಪ್ಪು ತಳವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪಾತ್ರಗಳು, ಅವರು ಬೇಟೆಗಾರ ಅಥವಾ ಅರಣ್ಯವಾಸಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಪ್ಪು ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲದೆ ಮಿನುಕ್ಕು ಮುಂತಾದ ಸಣ್ಣಪುಟ್ಟ ಪಾತ್ರಗಳು   ಸ್ತ್ರೀಯರು ಮತ್ತು ಋಷಿಗಳು. ಕಥಕ್ಕಳಿ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಮೇಕಪ್ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೂಪರ್ ಹ್ಯೂಮನ್ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ನೀಡುವಂತೆ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಥಕ್ಕಳಿಯ ಮೇಕಪ್ ಅನ್ನು  ತೆಪ್ಪು ,  ಚುಟ್ಟಿಕುತ್ತು  ಮತ್ತು  ಉಡುಟುಕೆಟ್ಟು ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು . ನಟನೇ ಮಾಡಿದ ತೆಪ್ಪುದ್. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾತ್ರಕ್ಕೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ  ತೆಪ್ಪು ಇರುತ್ತದೆ . ಎರಡನೇ ಹಂತವನ್ನು ಮೇಕಪ್‌ನಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿರುವ ತಜ್ಞರು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ದೊಡ್ಡ ಘಂಟಾಘೋಷವಾದ ಸ್ಕರ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದನ್ನು  ಉಡುತುಕೆಟ್ಟು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ .


ಸರಳ ಹಂತವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವೇದಿಕೆಯ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಎಣ್ಣೆಯ ದೀಪವನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಇಬ್ಬರು ಜನರು  ತಿರಸ್ಸೀಲಾ ಎಂಬ ಪರದೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ  , ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೊದಲು ಪ್ರಮುಖ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಅದರ ಹಿಂದೆ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ.


ಕಥಕ್ಕಳಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಇಡೀ ದೇಹವನ್ನು ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿವರಗಳು ಮುಖದ ಸ್ನಾಯುಗಳಿಂದ ಬೆರಳುಗಳು, ಕಣ್ಣುಗಳು, ಕೈಗಳು ಮತ್ತು ಮಣಿಕಟ್ಟಿನವರೆಗೆ ದೇಹದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮುಖದ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವಹಿಸುತ್ತವೆ. ನಾಟ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿರುವ ಹುಬ್ಬುಗಳ ಚಲನೆ, ಕಣ್ಣುಗುಡ್ಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ಕಣ್ಣುರೆಪ್ಪೆಗಳನ್ನು ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಷ್ಟೊಂದು ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ದೇಹದ ತೂಕವು ಸ್ವಲ್ಪ ಬಾಗಿದ ಮತ್ತು ಬಾಗಿದ ಪಾದಗಳ ಹೊರ ಅಂಚುಗಳ ಮೇಲೆ ಇರುತ್ತದೆ.


 



ಕಲಾಸಂಗಳು  ಶುದ್ಧ ನೃತ್ಯ ಸರಣಿಗಳಾಗಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ನಟನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾನೆ. ಜಿಗಿತಗಳು, ತ್ವರಿತ ತಿರುವುಗಳು, ಜಿಗಿತಗಳು ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಸಮನ್ವಯವು ಕಲಶಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ, ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಸಂತೋಷವಾಗುತ್ತದೆ.


ಒಂದು ಕಥಕ್ಕಳಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕೇಳಿಕೊಟ್ಟು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ  , ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಂತರ  ಟುಡೇಯಂ . ಇದು ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಪಾತ್ರಗಳು ದೇವರ ಆಶೀರ್ವಾದವನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುವ ಭಕ್ತಿ ಸಂಖ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ಕೇಲಿಕೊಟ್ಟು ಅಂಗಳದಲ್ಲಿ  ಸ್ವಲ್ಪ ಹೊತ್ತು ಡೋಲು ಮತ್ತು ಸಿಂಬಲ್ ಬಾರಿಸಿದಾಗ ಸಂಜೆ ಮಾಡುವ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಔಪಚಾರಿಕ ಘೋಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಪುರಪ್ಪಡು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಶುದ್ಧ ನೃತ್ತ ತುಣುಕು ಇದರ   ಉತ್ತರಭಾಗವಾಗಿ ಬರುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಡೋಲು ವಾದಕರು ಮೇಳಪ್ಪದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯದ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು  ರಂಜಿಸುತ್ತಾರೆ . ತಿರನೊಕ್ಕು ಪಾಚ ಅಥವಾ ಮಿನುಕ್ಕು  ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳ ರಂಗದಲ್ಲಿ ಚೊಚ್ಚಲವಾಗಿದೆ . ಅದರ ನಂತರ, ನಾಟಕ ಅಥವಾ ಆಯ್ದ ನಾಟಕದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಶ್ಯವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.


ಸಂಗೀತಗಾರರು


 ಕಥಕ್ಕಳಿ ಸಂಗೀತವು ಕೇರಳದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೋಪಾನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ  . ಗರ್ಭಗುಡಿಗೆ  ಹೋಗುವ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಹಾರಾಟದ ಮೇಲೆ  ಅಷ್ಟಪದಿಗಳ ಧಾರ್ಮಿಕ ಗಾಯನ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ  . ಈಗ, ಕಥಕ್ಕಳಿ ಸಂಗೀತವು ಕರ್ನಾಟಕ  ರಾಗಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತದೆ - ಭಾವ ,  ರಸ  ಮತ್ತು  ನೃತ್ಯ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ  ( ನೃತ  ಮತ್ತು ನಾಟ್ಯ ) ಅನುಗುಣವಾಗಿ  ರಾಗ  ಮತ್ತು  ತಾಳ . ಕೇರಳದ ಇತರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ  ಚೆಂಡ ,  ಮದ್ದಳಂ ,  ಚೇಂಗಿಲ ,  ಇಲತಾಳಂ ,  ಇಡಕ್ಕವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು  ಶಂಖು .  ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪಾತ್ರಗಳು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದಾಗ


ಇಲಕಿಯಾಟ್ಟಂ ಅಭಿನಯದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ . ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಹುಪಾಲು ಭಾಗಕ್ಕೆ ನರ್ತಕರು  ಚೋಡಿಯಾಟ್ಟಂನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ  ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಹಾಡುವ  ಪದಗಳಲ್ಲಿನ ಪದಗಳಿಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಅನುಸರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಟಿಸುವುದು  .


ಕವಿ ವಲ್ಲತ್ತೋಳ್ ಅವರು ಮಾಡಿದ ಸೇವೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಈ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರವು ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಇಂದು ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಸಮಾಜದ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅನೇಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಸಹ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ



Post a Comment (0)
Previous Post Next Post