Bharatnatyam Dance in kannada

 

ಭರತನಾಟ್ಯ ನೃತ್ಯ ಭರತನಾಟ್ಯ ನೃತ್ಯವು 2000 ವರ್ಷಗಳಷ್ಟು ಹಳೆಯದು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಭರತ ಮುನಿಯ ನಾಟ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಹಲವಾರು ಪಠ್ಯಗಳು (200 BCE ನಿಂದ 200 CE ವರೆಗೆ) ಈ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತವೆ. ಭರತನಾಟ್ಯಂ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ದೇಹದ ಚಲನೆಯ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಕರಣದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ನಂದಿಕೇಶ್ವರನ ಅಭಿನಯ ದರ್ಪಣವು ಪಠ್ಯ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಮೂಲಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಲು ಮತ್ತು ಲೋಹದ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಈ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಹೆಚ್ಚಿನ ದೃಶ್ಯ ಪುರಾವೆಗಳಿವೆ. ಚಿದಂಬರಂ ದೇವಾಲಯದ ಗೋಪುರಗಳ ಮೇಲೆ, ಶಿಲ್ಪಿಯು ಕಲ್ಲಿನಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಭರತನಾಟ್ಯ ಭಂಗಿಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅನೇಕ ಇತರ ದೇವಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯದ ಚರಿಗಳು ಮತ್ತು ಕರಣಗಳನ್ನು ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.

Adavu, Basic dance unit ಭರತನಾಟ್ಯ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಏಕಹಾರ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ , ಅಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ನರ್ತಕಿ ಒಂದೇ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ರಾಜಾ ಸೆರ್ಫೋಜಿಯ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ತಂಜಾವೂರಿನ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಇಂದು ನಾವು ನೋಡುತ್ತಿರುವಂತೆ ಭರತನಾಟ್ಯ ನೃತ್ಯದ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ದೇವದಾಸಿಯರು ಜೀವಂತವಾಗಿಟ್ಟಿದ್ದರು , ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆತ್ತವರಿಂದ ದೇವಸ್ಥಾನಗಳಿಗೆ 'ಉಡುಗೊರೆಯಾದ' ಮತ್ತು ದೇವರುಗಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾದ ಯುವತಿಯರು. ದೇವದಾಸಿಯರು ದೇವಾಲಯದ ಅಂಗಳದಲ್ಲಿ ದೇವತೆಗಳಿಗೆ ಅರ್ಪಣೆಯಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ಕೆಲವು ಪ್ರಖ್ಯಾತ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಗುರುಗಳು ದೇವದಾಸಿ ಕುಟುಂಬಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದವರು , ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹೆಸರು ಬಾಲ ಸರಸ್ವತಿ. Adavu, Basic dance unit ಭರತನಾಟ್ಯದ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಿಯಮಿತ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ಆವಾಹನೆಯ ಹಾಡು ಇರುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ನೃತ್ಯ ಐಟಂ ಅಲರಿಪ್ಪು , ಅಕ್ಷರಶಃ ಅರ್ಥ - ಹೂವುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲು. ಇದು ಶುದ್ಧ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಧ್ವನಿ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಪಠಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಅಮೂರ್ತ ತುಣುಕು.

ಅಂಗಿಕಾ ಅಭಿನಯ ಮುಂದಿನ ಐಟಂ, ಜತಿಸ್ವರಂ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತದ ಯಾವುದೇ ರಾಗದ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಶುದ್ಧ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ . ಜತಿಸ್ವರಂ ಯಾವುದೇ ಸಾಹಿತ್ಯ ಅಥವಾ ಪದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಶುದ್ಧ ನೃತ್ಯ ಸರಣಿಗಳಾದ ಅಡವುಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ - ನೃತ್ತ . ಅವರು ಭರತನಾಟ್ಯ ನೃತ್ಯದ ತರಬೇತಿಯ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನೃತ್ಯವಾಗಿ, ಭರತನಾಟ್ಯವು ನೃತ್ಯದ ಅಭಿನಯ ಅಥವಾ ಮೈಮ್ ಅಂಶದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ನೃತ್ಯ , ಅಲ್ಲಿ ನರ್ತಕಿ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಮೂಕಾಭಿನಯದ ಮೂಲಕ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ . ಶಬ್ದಂ ಭರತನಾಟ್ಯಂ ನೃತ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಜತಿಸ್ವರಂ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಹಾಡು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪರಮಾತ್ಮನ ಆರಾಧನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಶಬ್ದದ ನಂತರ, ನರ್ತಕಿ ವರ್ಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ . ಭರತನಾಟ್ಯ ಸಂಗ್ರಹದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿರುವ ವರ್ಣಂ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಎರಡನ್ನೂ ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಸಾರವನ್ನು ಸಾರುತ್ತದೆ . ಇಲ್ಲಿರುವ ನರ್ತಕಿಯು ಲಯದ ಮೇಲಿನ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಎರಡು ವೇಗಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಉತ್ತಮ ದರ್ಜೆಯ ಲಯದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಅಭಿನಯದ ಮೂಲಕ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ . ಇದು ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ನರ್ತಕಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಮ್ _ ಭಾರತೀಯ ನೃತ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಶೃಂಗಾರ್-ರಸ ಕರುಣಾ-ರಸ

ವೀರ-ರಾಸ ಶ್ರಮದಾಯಕ ವರ್ಣದ ನಂತರ, ನರ್ತಕಿಯು ವಿವಿಧ ಭಾವಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಹಲವಾರು ಅಭಿನಯದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಭಾವ ಅಥವಾ ರಸವನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ನೇಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ನರ್ತಕಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ತುಣುಕುಗಳೆಂದರೆ ಕೀರ್ತನಂ , ಕೃತಿಗಳು , ಪದಂಗಳು ಮತ್ತು ಜವಳಿಗಳು . ಕೀರ್ತನಂನಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಕೃತಿಯು ಸಂಗೀತದ ಅಂಶವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ . ಇಬ್ಬರೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ರಾಮ , ಶಿವ , ವಿಷ್ಣು , ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಜೀವನದ ಪ್ರಸಂಗಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ.ಪದಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ಜವಳಿಗಳು , ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೈವಿಕ. ಭರತನಾಟ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನವುಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಸಂಗೀತದ ತರಾನಾದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತಿಲ್ಲಾನದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕೆಲವು ಸಾಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ರೋಮಾಂಚಕ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ತುಣುಕಿನ ಅಂತಿಮ ಭಾಗವು ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ತಲುಪುವ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಲಯಬದ್ಧ ರೇಖೆಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ದೇವರ ಆಶೀರ್ವಾದವನ್ನು ಕೋರುವ ಮಂಗಳದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವು ಗಾಯಕ, ಮೃದಂಗ ವಾದಕ, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಅಥವಾ ವೀಣಾ ವಾದಕ, ಫ್ಲೌಟಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಬಲ್ ವಾದಕನನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ನೃತ್ಯ ವಾಚನವನ್ನು ನಡೆಸುವವರು ನಟ್ಟುವನಾರ್ . Source:-